À l’occasion de la sortie de son dernier titre « Nafas », nous avons posé quelques questions à l’artiste Irano-australienne : Naz ! De son label New Eden Records à la narration de son projet artistique, en passant par son début de carrière fulgurant… Découvrez l’intégralité de ses propos ci-dessous :
(english below)
Salut ! C’est la question de base de notre site… Quelle est ta définition de la musique électronique ?
La musique électronique, c’est le son du passé, du présent et du futur… construite par des machines, portée par la créativité, et conçue pour te faire ressentir quelque chose.
Tu viens de sortir le morceau “Nafas” sur ton label New Eden Records. Peux-tu nous parler du processus créatif derrière ce titre ?
Oui ! Je voulais juste quelque chose d’un peu percutant pour mes sets et le dancefloor… avec une montée et une libération. Le morceau s’est assemblé assez rapidement en fait.
Tu as lancé ce label en 2023, avec une vision large et un beau mélange de musique et d’animation. Créer ce label, c’était une façon de garder ta liberté artistique ?
Carrément. Pouvoir faire les choses à ma manière et à mon rythme, c’est super important pour moi. Avoir un contrôle total, à la fois créatif et stratégique.
Chaque sortie est partagée comme un chapitre d’une histoire fantastique, illustrée par des clips mêlant fiction et jeux vidéo. Enrichir le storytelling de tes œuvres est-il essentiel à ton épanouissement artistique ?
Je ne dirais pas que c’est essentiel… Mais ça me comble clairement. J’ai toujours aimé l’écriture créative, je fais ça depuis des années. Je fais de la musique depuis des années. Et maintenant pouvoir tout relier, c’est vraiment épanouissant !
Combiner visuels, narration et musique : est-ce un défi supplémentaire ? Ou tout te semble-t-il clair et évident pendant la production ?
Le défi, c’est surtout de rester discipliné et concentré. Surtout pendant les phases de blocage créatif, ce qui m’arrive un peu plus souvent que je ne le voudrais ! Mais quand tout s’aligne, ça fonctionne vraiment, et il y a ce moment où tout se met en place parfaitement.
Une histoire a un début, des rebondissements et une fin. As-tu déjà tout prévu dans ta tête jusqu’au dernier chapitre, ou improvises-tu au fur et à mesure ?
J’ai déjà structuré et écrit le synopsis du premier livre. Et là, je suis en train d’écrire les chapitres ! Mais je laisse aussi de la place à l’improvisation !
Pour l’instant, tu es la seule artiste présente sur New Eden Records. Souhaites-tu ouvrir le label à d’autres à l’avenir, ou préfères-tu qu’il reste un espace exclusif reflétant ta propre vision ?
À 100 %, je vais l’ouvrir à d’autres artistes à l’avenir. Ça fait clairement partie du plan. Et c’est super chouette de recevoir déjà plein de messages d’artistes qui veulent envoyer leurs démos… C’est cool que les gens veuillent participer ! Je veux juste m’assurer d’être prête, et que je puisse vraiment offrir le meilleur à ceux qui nous rejoignent.
Tu as conquis un large public en rejoignant la famille Anjuna, en ouvrant pour Tale Of Us, et en jouant dans de grands festivals comme Creamfields et EDC. T’es-tu déjà senti dépassée par les événements au début de ta carrière ?
Carrément. Je lutte en permanence avec le syndrome de l’imposteur… Et je pense que le fait d’avoir été propulsé dans ce monde si tôt dans ma carrière a été à la fois une bénédiction et une malédiction. Ça a créé des attentes irréalistes dans ma tête, et ma perception du succès est complètement biaisée. Mais en même temps, cette immersion m’a fait grandir et m’a beaucoup appris.
Tu n’as pas encore eu l’occasion de jouer en France. Comment imagines-tu le public français ?
Mon dieu, j’ai trop envie de jouer en France ! Il y a tellement de musique incroyable qui vient de là, surtout dans la scène House. Je suis super fan. Je pense que le public français a très bon goût et serait prêt à se laisser embarquer dans un voyage.
Comme presque tous les artistes, tu es très active sur Instagram. En 2025, est-ce encore possible de réussir dans la musique sans être aussi un “Community Manager” ?
Hmm bonne question. Malheureusement, aujourd’hui, il faut accepter que les réseaux sociaux fassent partie intégrante de notre métier. Personnellement, je ne suis pas fan de créer du contenu juste pour rester “visible”, je pense que ça brouille un peu les pistes quand il s’agit de trouver de la musique de qualité. Mais c’est devenu essentiel dans le paysage actuel. Les anciens jours me manquent (rires).
Quels sont tes projets à venir ?
Encore plus de musique, terminer le premier livre de New Eden et, j’espère, quelques dates stylées !
Hello! It’s the classic question on our website… How would you define electronic music?
Electronic Music is the sound of the past, present and future… built by machines, fuelled by creativity, and designed to make you feel something.
You just released the track “Nafas” on your label New Eden Records. Can you tell us about the creative process behind this track?
Yes! I just wanted something a bit punchy for my sets and the dance floor… with a build up and release. It kind of came together pretty quickly.
You launched this label in 2023, with a broad vision and a beautiful blend of music and animation. Was creating this label a way to maintain artistic freedom?
For sure. Being able to do my own thing at my own time is really important for me. Having full control, creatively and strategically.
Each release is shared like a chapter of a fantastic story, illustrated by clips mixing fiction and video games. Is enriching the storytelling of your works essential for your artistic fulfillment?
I wouldn’t say it’s essential… but it definitely keeps me fulfilled. I have always loved creative writing, been doing it for years. Been making music for years. And now being able to tie it all together is really fulfilling!
Combining visuals, storytelling, and music—does it pose additional challenges? Or does it all feel clear and obvious to you during production?
The challenges are around staying disciplined and focused. Especially when going through periods of creative blocks (which happens a little more often than I care for!). But when everything clicks, it really works and it’s this ‘a-ha’ moment where it all comes together nicely.
A story contains a beginning, twists, and an end. Is everything already mapped out in your head up to the final chapter, or do you improvise as you go?
I have the outline and story plot for the first book already mapped out and written. And I’m currently writing out the chapters now! I do leave room for improvisation though!
So far, you’re the only one featured on New Eden Records. Do you wish to open it to other artists in the future, or do you prefer to keep it exclusive to reflect your own vision?
100% I will open it up to other artists in the future. It’s definitely part of the plan. It’s also nice to be receiving a lot of messages from artists wanting to send through demos… it’s cool that people want to be involved! I just want to make sure that I’m ready and that logistically I can really do the best I can for other artists that come on board.
You’ve gained quite a following with a remarkable entry into the Anjuna family, opening for Tale Of Us, and playing at big festivals like Creamfields and EDC. Have you ever felt overwhelmed by events at the start of your career?
Definitely. I forever struggle with imposter syndrome… and I think in a way the early push into this world so early in my career has been a bit of a blessing and a curse. It has set these unrealistic expectations in my head and my baseline for success is totally skewed. But also being thrust into it has made me grow and learn so much.
You haven’t had the chance to play in France yet. How do you imagine the French audience?
Omg I really want to play in France!! So much amazing music comes out of France, especially in the House realm. I’m a big fan. I feel like the French audience would have great taste and be open to a journey.
Like almost all artists, you’re very active on Instagram. In 2025, is it possible to succeed in music without also being a “Community Manager”?
Hmm good question. Unfortunately in this day and age, you just have to accept that social media is a big part of what we have to do. I personally am not a fan of creating content for relevancy, I think it blurs the lines of people finding quality music. However, it is essential in today’s current landscape. I miss the old days (laughs).
What are your upcoming projects?
More music, finishing Book One of New Eden and hopefully some cool gigs!
Préparation : Valso & So / Traduction : Valso